Festival
Internazionale
Live
Un evento culturale e sociale
Dopo il successo delle scorse edizioni, il FIL ritorna per supportare i giovani artisti e le associazioni benefiche del territorio, offrendo nel contempo un grande spettacolo per il pubblico!
Il Festival Internazionale Live è un contest per i giovani talenti della danza e del canto: un grande spettacolo di suoni, voci, coreografie e luci meravigliose, oltre che una grande opportunità per i nostri ragazzi.
le scorse edizioni:
2024
Loano (SV)
2023
Loano (SV)
edizione 2025
6 aprile 2025
Concorso e selezioni presso il Palazzetto dello Sport “Garassini”, Loano (SV)
Contattaci per partecipare al concorso o accedere come spettatore
estate 2025
Gran Gala Live: spettacolo con i finalisti del concorso e grandi ospiti di fama internazionale.
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Presentatrici:
corinna parodi e
Francesca lina valente
FRANCESCA LINA VALENTE
Nata il 17 agosto 2008 a Savona la giovane Francesca Lina Valente residente a Loano dimostra sin dai suoi primi passi la passione per la danza e la musica. Inizia a danzare a 6 anni,nella scuola Attimo Danza di Lorella Brondo frequenta stage di musical e scopre la sua dote nella recitazione, nel canto. Partecipa a vari concorsi e stage con personaggi del mondo dello spettacolo come Kristina Grigorova, Kristian Ratevossian e molti altri. Nel 2019 si aggiudica una medaglia d'oro per gruppo danza classica e argento per gruppo danza moderna/contemporaneo ai Campionati Nazionali. Selezionata nel giugno 2021 dalla direttrice della scala di Milano Annamaria Prina partecipa al primo Memorial Carla Fracci.
Intraprende nel 2022 un percorso di studio del metodo cubano della danza classica con la maestra Dounia Vera Hernandez. Il 23 novembre 2022 partecipa alle audizioni per la Joffrey Ballet School passando sia nella categoria danza classica che moderna, avendo la possibilità di studiare nella sede principale di New York e Miami. La settimana dopo partecipa con il gruppo all'evento benefico Danzando con il cuore e portando a casa un bel secondo posto vincendo borsa di studio al 100% per concorsi ,stage internazionali Roma Firenze e Barcellona. Selezionata da Susanna Beltrami a novembre 2023 partecipa all’audizione di una settimana all’accademia Dance House a Milano. Con la scuola di danza NINART ACADEMY di Anna Buse’ continua a raccoglie numerose soddisfazioni partecipando al concorso di Imperia dance Experience vivendo borse di studio per accademie come Move On e Mas di Milano Selezionata da Matteo Addino ballerino professionista, direttore artistico e anima della scuola Naima Academy passa l’audizione per FREEK musical che si terrà al teatro Nazionale di Milano a maggio 2024 Partecipa al concorso internazionale danza in fiera dove prende due borse di studio con l’accademia Moma Studios di Milano.
Studia al liceo musicale di Albenga canto e chitarra, riscontrando ottimi risultati nella crescita artistica. La sua scuola danza attuale è NINART ACADEMY di Anna Busè, ad Albenga.
CORINNA PARODI
Corinna Parodi è una giovane artista loanese, nata a Pietra Ligure l'8 Ottobre 2002. Il suo primo approccio con l'arte lo ha avuto attraverso la danza, grazie alla formazione ricevuta dalla Maestra Lorella Brondo presso la scuola A.C.S.D Attimo Danza. Succesivamente, inizia a studiare canto in giovanissima età sotto la guida del Maestro Teo Chirico presso MJD Academy. Dal 2016 partecipa e si classifica in diversi concorsi e talent del panorama nazionale. Nel frattempo, approfondisce il proprio bagaglio musicale e culturale partecipando a masterclass tenute da Maestri come Antonio Torella e Luca Pifferi. Dal 2017 al 2019 ha anche frequentato la scuola "Musical Weekend" diretta da Francesca Cipriani e Bruno Borraccini nella quale ha avuto l'opportunità di interpretare ruoli celebri tratti dal repertorio del Musical. Negli ultimi anni è stata ospite di numerosi e importanti eventi organizzati sul territorio ligure, dove ha interpretato il suo inedito "Tra fiori di lillà". Oggi, prosegue gli studi musicali mentre frequenta la facoltà di "Scienze della Comunicazione" presso l'Università di Genova. Il 28 Ottobre è uscito il suo primo inedito in inglese "Flame for the Last Time" scritto in collaborazione con il musicista Lorenzo Biricocoli. I suoi brani sono disponibili su tutte le piattaforme digitali.
giuria:
daniele ziglioli
Direttore di Giuria
Daniele Ziglioli
Insegnante/coreografo indipendente danza contemporanea.
Daniele Ziglioli nasce a Cremona dove studia pianoforte e canto, si trasferisce a Milano per studiare danza classica presso l’Accademia dell’Ambrosiano diretta dal Maestro Walter Venditti; in seguito studia danza Contemporanea e Modern a New York, Los Angeles, Vienna e Parigi. Già ballerino solista per Spellbound Contemporary Ballet e assistente di Mauro Astolfi, nel 2000 lavora accanto la compagnia del Balletto di Toscana come danzatore in occasione di “Toscana 2000” (produzione Vittoria Ottolenghi) e nel 2008 a fianco dell’étoile Luciana Savignano e il Maestro Giorgio Albertazzi. (Cor. Susanna Beltrami).
Nel 2007 riceve il premio “Danzare per la vita” assegnato dall’Unicef per il contributo apportato alla danza italiana. Giugno 2014 è ospite come coreografo e danzatore al Festival “Fresh” di Braunschweig in Germania con lo spettacolo She’ehayah, direzione artistica Jan Push. Nel 2015 è coreografo alla Biennale di Venezia per il progetto “Moving the City” dove firma le coreografie all’interno del progetto “Choreographic Collision”, Direzione artistica Ismael Ivo.
Nel 2019 crea XL Beginning, percorso formativo per giovani danzatori in collaborazione con XL Art Container Reggio Emilia. Danzatore per la Compagnia di Susanna Beltrami. È direttore artistico e fondatore della Zed (K) kontemporaryline, compagnia a progetto di danza contemporanea e del percorso formativo per danzatori contemporanei Theaterbox.
Ha ottenuto riconoscimenti come coreografo vincendo tra i più prestigiosi concorsi Nazionali di Coreografia e è giudice in vari concorsi e gare di Danza Sportiva. (F.I.D.S) A Milano è stato docente stabile di danza contemporanea per DanceHaus Susanna Beltrami, Centro Studi Coreografici Carcano, Milano City Ballet e M.A.S. Tiene corsi di formazione professionale e accademici tra cui: Ater Balletto, Balletto di Toscana, F.E.D Formazione Alessandro Grillo e Marta Romagna già Primi Ballerini al Teatro alla Scala, Opus Ballet, D.A.W Dance At Work Eugenio Buratti, MP3project Michele Pogliani, I.A.L.S Roma, ODA Formazione Sabrina Scatizzi, Xl Formazione Reggio Emilia, Progetti per la Danza Anna Pagano, Summer Dance Event Livorno, Trentino danza estate, Danza tra le Sirene con gli allievi della Scuola al Teatro alla Scala di Milano, Monopoli Dance Meeting e in alcuni centri in Europa (Parigi, Bordeaux e Zurigo)
Nicola Forlani
Giurato Modern
Nicola Forlani
Nasce a Bergamo dove inizia i suoi studi, dopo la maturità classica si trasferisce a Milano per frequentare il M.a.s. sotto la direzione di Antonella Bruno. Prosegue il suo percorso a Roma presso lo Ials e a New York presso il Broadway Dance Centre.
In quegli anni i suoi interessi spaziano anche con curiosità nell’attività registica con Corrado D’Elia presso Teatri Possibili, Accademia Zeronove e Il Faro Teatrale. Continua ad occuparsi di teatro per diverse produzioni che lo porteranno a calcare numerosi palcoscenici in tutta Europa con spettacoli di danza contemporanea, musical e teatro-danza in veste sia di interprete che di coreografo. Spazia anche in ambiti anche più commerciali lavorando come ballerino per convention e spot pubblicitari, nei parchi di divertimento e in televisione presso La7 e MTV.
Approda presto anche al mondo dell’insegnamento, tiene stages e laboratori coreografici in tutta Italia. Nel 2016 viaggia in India per approfondire i suoi studi di Hata Yoga, disciplina che ritiene fondamentale nel suo metodo di studio di conoscenza del corpo e dello spazio nonché di relazioni "altre" ed attualmente è studente della Scuola Internazionale di Shiatsu. Dal 2017 è docente di Modern presso l’accademia professionale MoveOn di Milano nel percorso PerformingAcademy.
È responsabile del dipartimento Modern e Contemporaneo presso Accademia Arte Bergamo con la direzione artistica di Maria Pina Sardo e nel 2021 ottiene la cattedra di Danza e Movimento Scenico nella scuola dell’obbligo presso il Liceo Scienze Umane con curvatura Arti della Spettacolo di TuaScuola. È docente di danza Modern presso il Centro Formazione Aida di Milano.
Selene Manzoni
Giurato Classico
Selene manzoni
Insegnante di open class per avanzati e professionisti
Selene inizia i suoi studi presso la Royal Accademy prosegue il suo percorso con il Maestri Bruno Telloli (Teatro alla Scala di Milano).
Conclude il suo percorso accademico con una borsa di studio alla Joffrey school di New York.
Premiata per il talento come giovane danzatrice vince il concorso NATI PER KA DANZA, è membro di molte compagnie internazionali: il balletto di Venezia, il Grand theatre de Genevem, il Landastheater di Innsbruck dove incontra Amanda Miller, il Btt dove danza ruoli principali di Carol, l’Ermitage Olympic dance company dove inizia la sua collaborazione danzando con il Coreógrafo Wayne Mcgregor, la Compagnia di Susanna Beltrami e, la Compagnia di Josephe Russillo.
Selene è stata inoltre Maitre de ballet per Karan khan company, La mov (Saragozza), la compagnia nazionale di Malta ZFINMALTA, Aterballetto, company Wayne Mc Gregor, l’Opera del Cairo e Btt Torino, nonchè Maitre nelle produzioni dì Diego Tortelli (Monaco).
Attualmente è docente di classico e Gyrokinesis nell’Accademia di Susanna Beltrami e co-fondatrice dello studio di formazione GYROTONIC MILANO
Matteo Donetti
Giurato Contemporaneo
Matteo Donetti
MATTEO DONETTI
▪ Ballerino Compagnia Ariston ProBallet - Sanremo, Italia
▪ Docente Centro Formazione M.A.S. - Milano, Italia
▪ Membro del Consiglio Internazionale della Danza UNESCO - Parigi, Francia
▪ Docente e Coreografo
La sua esperienza di ballerino comincia studiando danza classica accademica a Torino presso il Teatro Nuovo, spaziando dalla tecnica Vaganova alla tecnica cubana e quella inglese. In seguito, si avvicina allo studio della danza moderna e contemporanea con Marcello Algeri, Virgilio Pitzalis, Cristina Ruberto. Si perfeziona con molti altri insegnanti di prestigio, diplomandosi infine al Corso di Perfezionamento per Danzatori della Compagnia Ariston Proballet di Sanremo, con la Direzione di Marcello Algeri e Sabrina Rinaldi.
Nel 2007 entra nella medesima Compagnia per tutte le produzioni, lavorando a fianco di ballerini ospiti di fama internazionale. Danza in Coppelia e Giselle al fianco delle Étoiles dell’Opéra di Parigi Dorothée Gilbert e Christophe Duquenne, dell’Opera di Zagabria Edina Plicanic, del Teatro dell’Opera di Maribor Anton Bogov e i Primi Ballerini e Solisti del Teatro dell’Opéra di Parigi Mathilde Froustey e Alessio Carbone.
Dal 2007 ad oggi danza in oltre 25 creazioni del Maestro Algeri e per la Compagnia Ariston Proballet di Sanremo, che lo porta a lavorare in alcuni tra i principali teatri italiani oltre che in Francia, Croazia e Russia. Dal 2010 inizia a creare coreografie e a preparare i suoi allievi per concorsi e audizioni per le principali accademie europee. Per la sua formazione serrata e multiforme, la sua idea coreografica incorpora elementi di danza classica e danza moderno-contemporanea, nelle sue creazioni sfrutta quindi appieno la tecnica del balletto classico e recupera strumenti come la sbarra, sia in fase di studio che di montaggio coreografico, il tutto apportando una maggiore gamma di movimento della parte superiore del corpo, svincolandosi dalle rigorose e tradizionali linee accademiche.
Valeria Delfino
Giurato organizzazione Eventi
Valeria Delfino
Danzatrice professionista, ha cominciato gli studi professionali presso il Centro Studi Danza di Firenze diretto da Cristina Bozzolini e Lilia Bertelli. Nel 1992 le viene assegnato dal Maestro Loringett, il premio “Miglior talento Modern Jazz” al Festival di Nervi e da qui, all’età di 15 anni, si trasferisce in Francia e si iscrive (dopo aver superato l’audizione) al Centro di formazione professionale e di studi superiori in danza “Off Jazz” di Nizza, diretto da Gianin Loringett, dove si è diplomata nel 1995.
Ha danzato per tre anni nella compagnia Off Jazz Junior con sede a Nizza, partecipando alle tournée francesi e italiane.
Nel 1994 ha vinto come solista il Concorso di Parigi per scuole professionali nazionali “Paris Jazz Dance” con la coreografia Play Bach di Gianin Loringett, rappresentando Off Jazz.
Nella sua formazione approfondisce lo studio delle varie discipline anche con docenti esterni all’accademia.
Successivamente ha fatto esperienze in varie compagnie italiane, a Genova, Milano, tra cui la MDK di Daniele Ziglioli e la Spellbound di Mauro Astolfi nella quale ha danzato dal 1997 al 2001.
Dal 2003 fonda e dirige la scuola Artedanza nella quale insegna e coordina altri docenti per le varie discipline coreutiche, accademiche, urbane e teatrali.
Nel 2009 consegue il diploma EQF europeo di docente tecnico della danza classica.
Da sempre ama la coreografia, per cui segue la sua piccola Compagnia, la VD Dance Company (interamente autoprodotta e autofinanziata) con la quale partecipa a vari Festival come quello di Moncalvo e il Festival della Lunigiana con gli spettacoli”Ballata per archi”, “Gli occhi grigi come la strada (Tributo a Fabrizio De André)” e “Sud”.
È stata coreografa anche per contesti più commerciali come convention e fiere, tra cui nella sfilata della collezione 2017/18 della Seven/Invicta e nel Final Eight a Firenze nel febbraio 2018.
Oltre a dirigere e ad insegnare presso Artedanza, organizza eventi artistici di livello internazionale con danzatori, insegnanti e coreografi ospiti da tutto il mondo in Galà , Workshop, Concorsi e Vetrine per giovani talenti. In particolare dal 2014 sono cresciuti due eventi principali: il Livorno Festival Galà delle Stelle e Concorso Danza, che organizza nel mese di novembre presso il Teatro Goldoni di Livorno e il Campus estivo con Galà finale, il Summer Dance Event che si svolge all’interno nel mese di luglio a Livorno.
Tra gli eventi che dirige ci sono anche il Garda Dance Festival (Verona) e Winter Dance Intensive (Bologna).
È stata nel 2022 e 2023 docente di danza classica e coreografa presso la società di serie A di Ginnastica Ritmica Raffaello Motto di Viareggio.
È iscritta al terzo anno della facoltà D.I.S.C.O (discipline dello spettacolo e della comunicazione) dell’Università di Pisa.
Masterclass di Danza
5 aprile 2025
Presso palasport Garassini, loano (SV)
Il programma:
Classico con Selene Manzoni, ore 14.00
Contemporaneo con Matteo Donetti ore 15.30
Laboratorio coreografico con Daniele Ziglioli, ore 17.00
Modern con Nicola Forlani 18.30
Per esterni:
Open card: €110
3 lezioni: €75
2 lezioni: €50
1 lezione: €30
Per iscritti al Concorso:
Open card: €90
3 lezioni: €65
2 lezioni: €40
1 lezione: €20
Per info e iscrizioni:
339 240 5828
concorso e selezioni
Concorso danza
06 aprile 2025 - Loano (SV)
Giudici: Daniele Ziglioli, Nicola Forlani, Selene Manzoni, Matteo Donetti e Valeria Delfino
Selezioni canto
27 aprile 2024 - Loano (SV)
Giudici: Marco Barusso ed Emanuele Dabbono
ospiti e personalità
I numerosi personaggi dello spettacolo, locali e internazionali, che hanno reso indimenticabili le passate edizioni del Festival:
Conosciuti come uno dei gruppi rock di maggior successo in Bulgaria, i SEVI hanno catturato l’attenzione del pubblico con il loro stile originale e riconoscibile, la potente voce femminile e le canzoni melodiche che possono essere spesso ascoltate alla radio.
Nominati ai Grammy per il singolo “World That Doesn’t Fit”, nella categoria “Miglior performance musicale alternativa”.
I SEVI sono Svetlana Bliznakova – SEVI, Rally Velinov, Peter Petrov e Stone Angel.
Conosciuti come uno dei gruppi rock di maggior successo in Bulgaria, i SEVI hanno catturato l'attenzione del pubblico con il loro stile originale e riconoscibile, la potente voce femminile e le canzoni melodiche che possono essere spesso ascoltate alla radio.
Finora la band ha fatto parte della scaletta dei più grandi festival in Bulgaria e ha numerosi concerti in Europa. La loro musica è stata molto apprezzata da artisti famosi come Johnny Gioeli (Axel Rudi Pell), Thomas Vikstrom (Therion), Jen Majura (Evanescent), Luca Princiotta (Doro Pesch), che hanno anche partecipato a collaborazioni con SEVI nei loro album.
Non solo, ma i SEVI sono stati invitati ad aprire gli spettacoli di grandi star come Europe, Black Stone Cherry, Tom Keifer, Nightwish ed Evanescent a Sofia.
“La forza dello spettacolo è quella di riuscire a trasformare personaggi emarginati in eroi ribelli pronti a rivendicare il proprio posto nel mondo. Un messaggio potente per mostrare a tutti quelli che si sentono discriminati che si può comunque emergere. Le luci, le coreografie e i costumi, ispirati all’età vittoriana in stile steampunk aggiungono fascino e carattere allo spettacolo trasportando il pubblico in un mondo tutto nuovo.” […]
Al Teatro Nazionale di Milano il 10 e l’11 maggio è andato in scena “Freak – il Musical”, che a mio parere, può essere definito uno dei più bei musical dell’anno. Lo hanno dimostrato la platea gremita e la lunga standing ovation finale.
Il tema centrale è la diversità, che, attraverso una narrazione avvincente, viene declinata nelle sue tante sfaccettature, dalla deformità fisica fino alla diversità sociale.
Le scenografie semplici, ma suggestive riescono a ricreare al meglio l’ambientazione dei sotterranei in cui gli emarginati sono costretti a vivere per sfuggire al giudizio della società, nel passato così come nel presente.
La forza dello spettacolo è quella di riuscire a trasformare questi personaggi emarginati in eroi ribelli pronti a rivendicare il proprio posto nel mondo. Un messaggio potente per mostrare a tutti quelli che si sentono discriminati che si può comunque emergere. Le luci, le coreografie e i costumi, ispirati all’età vittoriana in stile steampunk aggiungono fascino e carattere allo spettacolo trasportando il pubblico in un mondo tutto nuovo.
La colonna sonora è composta da brani inediti creati appositamente per questo spettacolo dall’autore Francesco Ciccotti e magistralmente orchestrati dal maestro Luca Lamari, oltre agli acclamati brani del film “The Greatest Showman”.
Sul palco un cast eccezionale con attori e ballerini uno più bravo e talentuoso dell’altro che hanno saputo trasportare lo spettatore in un mondo di fantasia, ma estremamente realistico.
Uno spettacolo che meriterebbe di stare in scena per più giorni consentendo al pubblico di diverse età di assistere ad uno show che esce un po’ dagli schemi commerciali dei musical portando in scena temi importanti e attuali.
Emanuele Dabbono
Cantautore e musicista noto al grande pubblico per la partecipazione all’ edizione di X Factor e del 2008, più recentemente, per essere autore e compositore di diversi successi per e con Tiziano Ferro (8 dischi di platino e 5 d’oro).
Emanuele Dabbono, 8 dischi di platino e 5 d’oro come autore con e per Tiziano Ferro.
3# classificato alla prima edizione di X Factor Italia, ha pubblicato 6 album e due libri. Un tour negli Stati Uniti. Ha aperto concerti per John Legend, Avril La Vigne, Black Eyed Peas, Edoardo Bennato, Ermal Meta, collaborato con importanti producer quali Timbaland, Michele Canova, Marco Sonzini.
Le sue canzoni sono state anche tradotte in spagnolo e cantate oltre che da Tiziano Ferro anche da Michele Bravi, Giorgia, Levante, Carmen Consoli, Giordana Angi. Portano la sua firma “Incanto”, “Il Conforto”, “Lento/Veloce”, “Valore assoluto”, “Buona (cattiva) sorte”, “Mi rimani tu”.
pierdavide carone
Pierdavide Carone, classe 1988, viene alla ribalta classificandosi terzo alla nona edizione di Amici dove vince il premio della critica. Firma il brano Per tutte le volte che… con cui Valerio Scanu trionfa al Festival di Sanremo nel 2010.
Il primo album di Pierdavide, Una canzone pop, è un successo e viene certificato multiplatino.
Di Notte, brano apripista, conquista invece il Disco D’Oro.
Seguono gli album Distrattamente e Nanì e altri racconti, quest’ultimo presentato a Sanremo nel 2012 quando Carone partecipa al Festival con Lucio Dalla con il brano Nanì.
Ninart Academy
Ninart Academy di Annina Busé offrirà la sigla e le coreografie all’edizione di quest’anno del Festival Internazionale di Loano